Музыкальные NFT демонстрируют неплохую динамику в нынешних рыночных условиях. Несмотря на то, что они все еще занимают крошечную нишу по отношению к более широкому криптопространству, здесь есть некоторые интересные события.
Музыкальная индустрия перевернулась в 2015 году и с тех пор находится на пути роста. Основным двигателем этого роста являются стриминговые сервисы, на которые сегодня приходится ~65% глобальных доходов. Потребителям это нравится, потому что это удобно, просто и дешево, однако для артистов это совсем другая история.
В 2021 году только 0,5% и 0,15% из ~11 млн. артистов на Spotify заработали > $10 тыс. и > $50 тыс. соответственно. Учитыая то, что существует огромное множество начинающих или независимых артистов с небольшой и лояльной фанбазой, однако у них нет инструментов для монетизации своих работ. Тут на помощь приходят музыкальные NFT.
В широком смысле, музыкальные NFT — это просто цифровые коллекционные предметы, связанные с музыкой. Существует две основные категории: художественные и полезные.
Музыкальные NFT, в их нынешнем виде, предоставляют 5 ключевых преимуществ:
Конечно, музыкальные NFT не существуют сами по себе. Вокруг них существует целая экосистема, которая постоянно развивается. График ниже дает отличное понимание (начиная со второго квартала 2022 года).
2/3 выпущенных на данный момент NFT были изданиями 1/1, в основном благодаря преимуществу проекта Catalog (только 1/1). Однако эта динамика меняется по мере того, как Sound завоевывает все большую долю рынка. Sound сохраняет динамику как по новым выпускам, так и по количеству коллекционеров.
